Lucero Van

En las puertas de una nueva percepción musical

Con nombre estrellado y destellos auditivos, Lucero Van llega a la escena musical con su primer Disco homónimo. Un sonido nuevo y cautivador, autenticidad y misterio en la lírica de sus canciones, entre ellas "Acuario", "Lilith" , "Almas Saladas" la acompaña Chinoy, músico y cantante chileno, quien es su pareja además.
Nos invita a descubrir la mirada intensa y desafiante de un Arte magnético, que hoy promete cautivarnos también desde lo visual . En esta primera charla pudimos compartir un poco de todo su brevaje artístico que, en tiempos de pandemia, se viene forjando aún con más fuerza.

H.R: Cuáles fueron tus comienzos con la música y la poesía

L.V: Los comienzos en la música son mi retrato de la infancia. En casa siempre se guitarreaba, llegaban con bombo, guitarras, mi papá y mi tío armonizaban en voces, y yo ahí, con pocos años, contemplando la alegría de lo simple. De chiquita empecé canto coral, seguí con la guitarra y en la adolescencia formé parte de algunas bandas en mi ciudad natal, Pergamino. Ya a los 25 años en Córdoba todo se tornó más contundente. Tuve una madurez y una re significación del arte. Se condensaron otras experiencias en la música y en la danza, para dar fruto a una composición tanto humana como artística, a la vez que forjaba mi independencia en la vida. Y la poesía... la poesía es un juego, llegó en el momento justo de hacer mis primeras canciones. Es un mundo del cual no me quiero salir porque es mi forma de buscar, de hacer el recorrido sensorial por la naturaleza y el ser.

H.R: Qué te llevo a grabar este disco y qué lo caracteriza? 

L.R: Son las ganas de llevar mis canciones al terreno profesional. La oportunidad estaba en aprender a grabarlas en mi home estudio, una maravillosa posibilidad de habitar lo musical diariamente y hallar la fórmula de nuevos arreglos. Quise apostar a hacer una obra sofisticada en sonoridad y composición. Aterrizar en extraños parajes psíquicos. Para mí es importante que prevalezca la poética etérea, las contraposiciones, los rituales y placeres, y sobre todo una lógica difusa y telepática. Por eso en estas 9 canciones toqué temáticas como lo cosmogónico, lo universal, el drama humano, el círculo vicioso y el misterio femenino.

H.R: En qué influyó la participación de Chinoy en él?

L.V: Con Chinoy discurrimos todo lo que sería la producción en general del disco, de que se trataba y como sonaría en su futuro cercano. Un trabajo imaginario, sumado a la elaboración de rítmicas y guitarras varias. Además en el diario vivir circulando en conversaciones acerca de lo imprescindible. Y bueno, soñar con salir a tocar que es lo que hemos estado haciendo desde que nos conocimos.

H:R: Cómo fueron las giras previas al lanzamiento del disco, qué significó andar de aquí para allí con la música y luego caer de pronto en la  pandemia y el encierro?

L.V: Viajamos juntos durante todo 2018 y 2019, hicimos tres giras a lo largo de Chile, dos a Argentina y una a Europa. En ese tiempo hice de tour mánager, además de ser música invitada y tocar con él cuando se podía. Indudablemente es a lo queremos volver, claro que más preparados. Personalmente pude invertir tiempo en armar este proyecto nuevo que es Lucero Van. Eso me ayudó bastante a estar en esta forma de vida actual, reinventarme y hacer que las crisis dialogaran con mi arte. Darle voz al monstruo de las reflexiones, desafiar caer en una aflicción inminente.



H.R: Cuáles son las proyecciones a futuro

L.V: Se vienen cosas interesantes. En lo próximo, un nuevo video, de uno de los temas del disco, Quirón. Una fusión trip-hop con rock, bien delirante y oscura. La canción dice "soy testigo de sol

en cada eclipse", una percepción de lo psíquico y lo cosmogónico. También la presentación del disco en vivo y nuevas canciones que comenzaremos a trabajar pronto.




LILITH


Lilith viaja con el aro

que se hundió de tu cuerpo

un eminente sangrado

rama que santo es el viento

Cuenta que fue de aquel rayo que le llevó el gato

Al luminoso momento en que todo es un caos

Lilith viajemos el antro

Lilith viaja con el arco

que te heredó el desierto

un estridente rociado

por la mirada del suelo

Ruge que te haces reptil y así cambias los astros
Por lo que siembran las uvas del cuerpo rosado
Lilith viajemos el antro
Te pareces
A la muerte
Despidiendo en silencio
A la fiebre de un sueño
Manda al viento...
Si anda descansando el mar
Al siguiente viaje
Sumerge la noche
Si andas despertando el mar
Al siguiente valle
Protege la noche
Lilith viaja con el manto
que nació desde su tiempo
un disidente mojado
                    brotando flores de incendio




Este espacio se sostiene con tu colaboración ♥






Buscanos en las redes como Arte Sin aduanas




Israél/ Palestina

Una Guerra No Santa

https://humana-resistencia.webnode.es/palestina-israel/




#FREEASSANGE

H.R: Tu música es muy personal, suena a Lucero Van y al escucharla perdemos un poco el hilo del tiempo y el espacio. Si bien este es tu primera producción se percibe como un Disco madurado en cada detalle, muy profesional, con imágenes muy fuertes y un Arte riquísimo. Como si estuvieras absolutamente segura en cada paso que estás dando, es así?

Espacio de Psicología y Arte en la web  

https://www.decir-es.org

L.V: Sí, estoy segura de estar haciendo algo que quizás no es masivo, que no sé si lo sea algún día, pero que tiene una óptica diferente, algo que me caracteriza. Mi interés está en revivir lo artístico, y refrescar el imaginario en el mundo de la cantautoría. Claro que a veces flaqueo, me pregunto si voy por buen camino, y ahí regreso a escuchar mis temas, descubrir los códigos inscritos, buscarle nuevos conceptos, componer o escribir algo. También me ayuda el dialogar con las referencias y personalidades artísticas que me inspiran, aquellos que escriben diferente, que componen letras crípticas y tienen una carrera sólida. Artistas de culto que invitan a re-significar el arte, que leen, y son intelectualmente curiosos. Mi público es ese también, al que apunto con esto, y se entiende que no sea masivo, más bien cuando me llega una devolución de alguien que escuchó mis canciones son interpretaciones delirantes, surrealistas. Yo creo que la fibra emocional se verá en los conciertos en vivo, con este formato banda que se gestó en el disco y que quiere ser exquisito y catártico a la vez.

H.R: Estamos en un mundo que está cambiando a pasos agigantados, sobre todo respecto al rol de la mujer. Como te sentís como mujer dentro de la música y cómo te has sentido en un primer momento. Siempre fluyó naturalmente o te has topado con cuestiones o situaciones discriminatorias o difíciles de sobrellevar. Como te sentís con tus pares músicos y artistas.

L.V: Bueno yo siempre he habitado espacios en la música y en el arte tanto con hombres como mujeres donde el tema principal era compartir, nutrirse, y aprender. Personalmente no me he sentido discriminada en el área artística, como vos decís, todo está cambiando a pasos agigantados y es una oportunidad que debemos vivirla naturalmente. Escucho música de mujeres todos los días, veo este movimiento que está surgiendo y descubro todo lo que me alcanza el tiempo. Me inspira a seguir, a hacer una reflexión cuando así lo siento, pero sobre todo a indagar en el campo del arte, donde se abren otras realidades y significancias.

H.R: Vos sos argentina pero estás presentando tu Disco desde Chile. Y Cómo ves el recibimiento de tu música en uno y en otro lugar?

L.V: Feliz, porque he tenido buenas críticas del disco, en revistas especializadas en música, en prensa tanto chilena como argentina. A veces me llegan invitaciones de medios y radios, y me pone muy contenta que haya personas interesadas en escuchar lo nuevo, esta propuesta emergente. Lo último que recibí fue la noticia que estoy seleccionada para la grilla del Festival Rockodromo de Valparaíso. Así que confiada de que pronto volveremos a los shows en vivo y hacer el esperado contacto con el público.

H.R: Quienes te acompañan en el Disco y quién ha realizado el Arte de tapa que es bellísimo!

L.V: En el Disco me acompañan Chinoy, Dani Cordovez, Pablo Ubiergo, Jejo Velazco, Rodrigo Aros, Jorge Miguel, Claudio Concha, Bruno Godoy,  DJ Ropo y fue grabado en 2020 en San Antonio, Chile en el estudio Chicero . EL Arte de tapa es de Zarza Arte y la fotografía de jaime Manzo 





Podés colaborar con nuestra página aquí

Banco Pcia de Bs As / Argentina

Alias: LUJO.CARTEL.GRITO














Miércoles 7.30 pm Hora México/ 22.30hs Argentina

por Radio Lunando

Humana Resistencia

                                               Arte Sin aduanas Ediciones 2021

                                                  artesinaduanas@outlook.es

                                        Puedes colaborar con nuestra web aquí:




















.